Kandungan
- 01. Pilih pastel yang betul
- 02. Buat lakaran nada
- 03. Uji pilihan warna anda
- 04. Mulakan dari kejauhan
- 05. Wujudkan suasana
- 06. Pindah ke jalan tengah
- 07. Memperkenalkan kegelapan latar depan
- 08. Buat keamatan
- 09. Tambahkan penetasan dan sorotan
Catatan ini akan mengajar anda cara melukis lanskap dengan pastel. Semasa menggunakan pastel lembut, anda dapat melukis dan melukis pada masa yang sama, dengan hasil yang segera dan taktil. Anda memegang tongkat di tangan anda dan meletakkannya terus ke permukaan - tanpa masa pengeringan untuk menahan anda atau berus untuk menukarnya.
Proses yang ditunjukkan di sini akan membantu anda menggunakan pelbagai jenis dan gred pastel yang terbaik untuk membuat pemandangan pastel yang menakjubkan. Sekiranya anda baru memulakan dengan pastel, anda mungkin ingin melihat panduan kami mengenai cara memulakan lukisan pastel. Atau, untuk lebih banyak pelajaran menggambar, kami mengumpulkan tutorial terbaik mengenai cara menggambar artikel ini.
Baca terus untuk tutorial Rebecca Mendonça.
01. Pilih pastel yang betul
Untuk lukisan ini, saya ingin menangkap perasaan jarak di lanskap dengan warna dan nada yang berbeza-beza. Saya memerlukan pigmen pastel berkualiti yang kaya dan tulen, seperti Unison, untuk beralih dari warna tepu di latar depan hingga warna lembut di kejauhan, dengan lampu, medium dan gelap setiap warna.
02. Buat lakaran nada
Untuk memfokus pada kemelesetan nada pada paparan, saya membuat lakaran dalam arang dan pastel putih pada kertas kelabu neutral. Saya dapat melihat bagaimana perbezaan cahaya dan gelap terbesar di latar depan, dengan nada kelabu lembut di kejauhan. Latihan ini membantu saya bertenang ketika mula berurusan dengan warna.
03. Uji pilihan warna anda
Memikirkan kemelesetan nada, saya memilih pastel dari kotak dan menguji masing-masing dengan membuat tanda pada helaian, menetas untuk menggabungkannya. Dengan menorehkan tanda dan membiarkan integriti setiap pameran warna, saya dapat menghasilkan campuran yang meriah. Mengeksperimen dengan pilihan warna terlebih dahulu bermaksud saya dapat melukis kemudian dengan yakin.
04. Mulakan dari kejauhan
Dengan menggunakan warna biru muda, ungu / abu-abu dan krim, saya membuat lakaran di langit dan bukit yang jauh, menggunakan pastel di sisinya, menggunakan beberapa lapisan dan melembutkan dan mengotorkan sentiasa dengan jari saya. Bukit-bukit ini harus halus, lembut dan tidak bersuara. Dengan menghirup warna langit ke bukit saya dapat menjadikannya kelihatan lebih jauh.
05. Wujudkan suasana
Saya memperkenalkan kelabu / biru lembut untuk bukit seterusnya, tetapi masih mencampurkan dan mengadun lembut dengan ungu dan krim. Saya mengambil setiap warna lebih jauh ke dalam gambar, sehingga semuanya saling bergaul dan saling berkaitan. Saya kemudian mengisyaratkan hijau muda dan kuning ke ladang yang jauh, membersihkannya ke bukit biru untuk memberikannya bentuk.
06. Pindah ke jalan tengah
Di latar depan warna dapat menjadi lebih hangat, dengan kuning dan hijau tumbuh semakin kaya ketika mereka semakin dekat dengan penonton. Masa untuk beberapa tanda yang lebih kuat - tidak perlu terlalu banyak sekarang. Sekiranya warna kelihatan terlalu kuat, saya menggunakan warna jarak yang lebih sejuk untuk mengetuknya kembali. Saya meletakkan beberapa tanda bertenaga untuk asas latar depan.
07. Memperkenalkan kegelapan latar depan
Lakarkan pokok latar depan dengan menggunakan tanda yang lebih tajam dan lebih jelas serta warna coklat dan hijau yang lebih gelap. Saya menggunakan coklat pekat untuk latar depan dan coklat grayer yang lebih lembut untuk jarak tengah. Saya juga mempunyai warna merah / coklat yang lebih panas untuk bahagian depan gambar, untuk menekankan kemelesetan nada. Saya menggunakan tanda bertenaga dan bukannya perincian pada tahap ini.
08. Buat keamatan
Kini keseronokan bermula, kerana saya memperkenalkan koleksi warna-warna tepu yang lebih bersemangat untuk memperkaya ladang di latar depan dengan menetasnya di rumput yang panjang, tanpa sebarang noda, saya membuat campuran warna dan nada yang bersatu yang berpadu secara optik. Blues, kuning, oren dan coklat hangat berbeza dengan jarak yang lebih sejuk.
09. Tambahkan penetasan dan sorotan
Untuk menyatukan bahagian itu, saya menetas kawasan yang lebih ringan untuk menerangkan lekukan ladang, dan perincian di antara pokok-pokok. Saya menambah tompok kuning yang lebih ringan di antara pokok-pokok, dan bayang-bayang dan lampu ke batang. Kegembiraan menggunakan pastel berkualiti tinggi adalah anda dapat menggunakan lampu di tempat gelap untuk menambahkan kilauan.
Artikel ini mula-mula muncul di Cat & Lukis.
