Kandungan
- 01. Lukiskan garis tindakan
- 02. Tunjukkan apa yang difikirkan oleh watak
- 03. Lekukan dan lekukan kontras
- 04. Bergambar dari kehidupan
- 05. Gunakan gerak isyarat
- 06. Menggunakan bahasa bentuk
- 07. Miringkan dan putar
- 08. Sapukan labu dan regangan
Sebagai seorang seniman, banyak dari kita tertarik untuk mengungkapkan idea melalui reka bentuk watak. Saya sentiasa berusaha untuk memperbaiki diri, dan selama bertahun-tahun saya memilih beberapa trik berguna dalam merancang watak yang lebih menarik dan ekspresif. Penting untuk merancang bukan sahaja penampilan tokoh anda, tetapi juga bagaimana mereka menceritakan kisah dengan gerak tubuh dan pergerakan mereka.
Ini sangat penting dalam industri animasi kerana watak-watak yang akan anda konseptualisasikan untuk dilakonkan seolah-olah mereka adalah pelakon dalam filem atau rancangan TV. Berikut adalah beberapa petua mengenai cara melukis watak yang lebih menarik.
01. Lukiskan garis tindakan
Membayangkan satu baris yang melapiskan gambar anda boleh menjadi cara mudah untuk mewujudkan perasaan pergerakan. Garis tindakan ini boleh lurus atau melengkung; kedua-duanya dapat memberikan perasaan pergerakan yang berbeza. Walaupun garis lurus biasanya sangat cepat dan lurus, garis lengkung dapat mewujudkan suasana yang lebih anggun. Walau bagaimanapun, yang terbaik adalah mengelakkan garis tindakan menegak lurus yang sempurna, yang mungkin membuat gambar terasa statik.
02. Tunjukkan apa yang difikirkan oleh watak
Sama seperti kita membayangkan watak TV dan filem kegemaran kita menjadi nyata, kita juga harus membayangkan watak-watak yang kita buat mempunyai fikiran mereka sendiri. Sekiranya watak dalam gambar bergerak atau bertindak, mereka harus mempunyai alasan untuk melakukannya.
Sama ada tindakan meluas seperti berlari atau tingkah laku halus, seperti memutar rambut, watak yang dipersembahkan kemungkinan besar mempunyai alasan sedar atau tidak sedar untuk melakukannya. Mengingat ini akan membantu anda menjadikan watak anda berasa lebih menarik dan dapat dihubungkan.
03. Lekukan dan lekukan kontras
Perbezaan antara garis lurus dan garis lengkung adalah elemen reka bentuk yang penting. Sketsa yang terbuat dari garis lurus akan terasa terlalu tegang, sementara gambar yang menggunakan garis lengkung yang kebanyakannya tidak mempunyai struktur.
Lengkung umumnya digunakan untuk menunjukkan bahagian yang lebih gemuk pada gambar, sedangkan garis lurus lebih sering digunakan untuk meniru segmen yang stabil dan padat. Contohnya, bandingkan penggunaan garis lurus untuk bahagian belakang watak dan lekukan lembut perutnya.
04. Bergambar dari kehidupan
Menggambar dari kehidupan adalah alat pemerhatian yang sangat berguna, sama ada di kelas atau di kafe tempatan anda. Membuat lakaran dan memerhatikan orang-orang di sekitar anda boleh bermanfaat dalam mempelajari cara melukis sosok manusia dan banyak emosi yang dapat ditunjukkannya.
Sebagai alternatif, ada kelas melukis kehidupan. Ini cenderung terdiri daripada campuran pose panjang dan pendek - pose yang ditetapkan dalam jangka masa yang lebih lama membolehkan anda menangkap perincian dan mempelajari anatomi manusia, sementara pose cepat lebih sesuai dengan teknik melukis gerak isyarat (lihat di bawah).
05. Gunakan gerak isyarat
Lukisan isyarat adalah cara cepat untuk menangkap keseluruhan mesej seseorang. Lukisan pemerhatian ini sering dilakukan dalam segmen yang sangat pendek - dalam kelas melukis kehidupan, model itu hanya berpose selama 30 saat, memaksa artis untuk mendapatkan kesan pertama mereka di atas kertas.
Dalam proses membuat garis yang disengajakan dan cepat ini, cuba jangan bimbang bagaimana rupa seni anda, atau menangkap perinciannya. Anda mahu fokus pada tindakan atau perasaan berpose.
06. Menggunakan bahasa bentuk
Penggunaan pelbagai bentuk adalah alat utama dalam reka bentuk watak. Serta membantu menyampaikan keperibadian, bentuk juga dapat menunjukkan pergerakan atau emosi.
Karakter yang terdiri daripada kotak mungkin terasa lebih perlahan dan stabil, sedangkan watak yang terdiri daripada segitiga dapat memancarkan perasaan yang lebih menggembirakan. Lingkaran atau lekukan sering digunakan untuk watak yang lebih disukai, dan dapat membuatnya terasa ramah dan melenting.
07. Miringkan dan putar
Kaedah mudah untuk membuat pose yang lebih dinamik adalah berlatih menggunakan miring dan kelainan. Untuk mengelakkan pose statik, cuba gunakan sudut yang berbeza. Contohnya, sudut bahu watak boleh berbeza dengan sudut pinggul mereka. Daripada melukis dengan sudut yang selari, sudut yang berbeza memberi gambaran aliran dan irama pada lukisan.
08. Sapukan labu dan regangan
Sebagai salah satu daripada 12 prinsip animasi, 'skuasy dan peregangan' adalah teknik yang berguna dalam memberi lebih banyak hidup dan tenaga pada gambar anda. Dalam animasi skuasy sering digunakan sebagai antisipasi untuk aksi yang lebih luas: peregangan.
Hal yang sama dapat digunakan dalam gambar statis: Pose yang diregangkan bertindak sebagai momen ketika watak membuat aksi seluas mereka, sementara labu dalam gambar menunjukkan ketegangan.
Halaman seterusnya: baca lebih banyak petua untuk menghidupkan watak anda ...
