Kandungan
- Berita baik
- 01. Lihat sejauh mana anda boleh mendorong aplikasi 2D anda
- 02. Bawa geometri 3D ke dalam Kesan Selepas
- 03. Dapatkan pakej 3D utama secara percuma
- 04. Memilih aplikasi 3D anda
- 05. Jangan lupa tentang Photoshop 3D
- 06. Kembangkan gaya 3D anda dengan menggunakan gaya 2D anda
- 07. Untuk membuat model atau pembelian
- 08. Pembinaan pemandangan
- 09. Rendering
- 10. Ingat: semuanya berakhir kembali dalam 2D
- Menang perjalanan ke SIGGRAPH!
- Ikuti pertandingan hari ini!
Artikel ini dibawakan kepada anda bersama Masters of CG, sebuah pertandingan baru yang menawarkan peluang untuk bekerja dengan salah satu watak paling ikonik 2000AD. Terdapat hadiah besar untuk dimenangi, jadi masukkan hari ini!
Sudah ada di belakang kepala anda selama beberapa tahun sekarang, hanya menggerogoti anda. Anda telah lama menjadi pakar animasi dan grafik grafik 2D profesional, dan anda menyukai apa yang anda lakukan. Tetapi anda harus mengakui bahawa 3D selalu menjadi destinasi grail suci untuk karya kelas atas. Two-d memang luar biasa, dan apa yang dapat dilakukan dengannya terus menjadi semakin baik. Tetapi masih ... 3D selalu ada, mengejek anda.
Sebagai animator 3D, saya sering mempunyai rakan animator 2D yang telah menyatakan perasaan di atas kepada saya. Mereka ingin membuat lompatan, tetapi mari kita hadapi, 2D lebih cepat dan lebih dapat diramalkan di banyak persekitaran produksi. Dan lebih-lebih lagi, hanya ada lebih banyak ops pekerjaan untuk 2D daripada yang ada untuk 3D. Juga, keluk pembelajaran untuk 3D agak menakutkan. Semua ini benar. Tetapi masih ... 3D selalu ada, mengejek anda.
Berita baik
Inilah berita baik. Walaupun 2D menjadi lebih berkemampuan (melalui plugin dan peningkatan aplikasi), 3D juga berkembang. Semakin mudah untuk dipelajari, dan aliran kerja pengeluaran menjadi lebih pantas dan lebih mudah diramalkan.
Komputer yang lebih pantas dengan pelbagai teras adalah impian yang menjadi kenyataan untuk keperluan 3D. Yippee! Oleh itu, melakukan lompatan lebih mudah daripada pada masa lalu, menjadikan ini masa yang tepat untuk melompat. Atau sekurang-kurangnya kaki anda basah.
Berikut adalah 10 petua untuk membantu anda mengambil langkah pertama menuju 3D, dan mungkin mendarat ketika anda akhirnya melakukan lompatan.
01. Lihat sejauh mana anda boleh mendorong aplikasi 2D anda
Pukul satu atau dua sebelum anda melompat, dan lihat sejauh mana kita dapat mendorong sampul program 2D kami. Sekiranya anda menggunakan Adobe After Effect untuk animasi 2D, maka anda boleh memasukkan sampul itu jauh-jauh.
AE mempunyai apa yang disebut sebagai sistem dua setengah D. Ini bermaksud bahawa AE sebenarnya mempunyai pemahaman yang cukup baik mengenai ruang 3D. Apabila togol 3D lapisan diperiksa, lapisan itu (dikenali sebagai 'objek' atau 'model' dalam terminologi 3D) kemudian akan wujud di ruang yang mempunyai koordinat X, Y, dan Z, bukan hanya X dan Y di 2D. Anda kemudian boleh menambah kamera dan lampu, dan benar-benar berfungsi di ruang XYZ. Anda kini menjadi animator 3D! Itu sama sekali tidak sukar, bukan?
Satu masalah dengan menggunakan After Effects sebagai aplikasi 3D adalah, secara lalai ia hanya menyokong objek 2D, bahkan dalam dunia 3Dnya. Ini bermakna tidak ada jejaring 3D atau dapat bergerak di sekitar model. Oleh itu, animasi anda akan mempunyai banyak video dan grafik rata yang bergerak di ruang 3D. Inilah sebabnya mengapa ia disebut 2.5D: dunia adalah 3D, tetapi penduduknya masih 2D. Tidak mengapa, dan ini adalah tempat yang baik untuk mula membiasakan diri dengan perkara.
02. Bawa geometri 3D ke dalam Kesan Selepas
Nasib baik, ada cara untuk mengatasi had objek 2D di AE, walaupun agak rumit, jadi berhati-hatilah dengan kami.
Sekiranya anda mempunyai versi AE Creative Suite tidak lama sebelum CS6, anda sebenarnya boleh menggunakan alat 3D Photoshop Extended untuk menyiapkan pemandangan 3D dan kemudian mengimport fail PS itu ke dalam AE dan voila, anda mempunyai geometri 3D sebenar di AE. Sayangnya, fungsi 'Live Phoshop 3D' itu tidak lama dan dibunuh oleh AE CS6.
Sekiranya anda mempunyai AE Creative Suite 6, melalui versi apa pun sebelum Creative Cloud 12, terdapat sejumlah program pihak ketiga yang dapat ditambahkan sebagai pemalam yang akan membolehkan anda benar-benar mengimport geometri 3D, dan bahkan melakukan pelbagai peringkat dengannya sekali diimport. Aplikasi ini merangkumi Zaxwerks 3D Invigorator Pro, Video CoPilot's Element 3D. Plugin ini jauh lebih banyak daripada sekadar mengimport mesh 3D, yang menawarkan banyak kawalan dan ciri. Lihatlah!
03. Dapatkan pakej 3D utama secara percuma
Sekarang, jika anda mempunyai AE CC 12 dan lebih baru, anda berhasrat untuk mendapatkan rawatan. Kini ia dilengkapi dengan plugin percuma yang dipanggil Cineware, dari orang Cinema 4D (C4D). Apa yang dilakukan oleh Cineware adalah menghubungkan AE ke C4D dengan cara yang lebih baik daripada yang diintegrasikan pada masa lalu. Tendangan sebenarnya ialah AE kini hadir dengan versi penuh C4D, percuma. Ini, terus terang, hebat, hebat, dan pengubah permainan umum di sekitar. (Dan sesuatu yang diramalkan oleh pengarang ini kira-kira 10 tahun yang lalu dan diketawakan. Baiklah! Kembali kepada mereka sekarang!)
Skop apa yang boleh dilakukan dengan penyatuan utama ini dibincangkan secara terperinci di sini. Dan tutorial penggunaannya dapat dilihat di laman web Adobe dan Greyscale Gorilla. Ini akan melancarkan era baru pembuatan media - lihat saja dan lihat!
04. Memilih aplikasi 3D anda
Salinan percuma C4D dengan AE CC sangat hebat. C4D Lite adalah program yang hebat, menyenangkan untuk dipelajari, dan mengetahui bahawa ia adalah pelaburan yang baik kerana versi saudara yang lebih tua telah membuat kemajuan besar dalam industri (iaitu, pekerjaan yang tidak!) Tetapi gabungan AE, C4D dan Cineware adalah kompleks dan mungkin melibatkan keluk pembelajaran yang lebih curam daripada yang ingin anda hadapi oleh sebilangan daripada anda.
Terdapat program lain di luar sana yang lebih mudah dipelajari dan digunakan, yang mungkin anda sukai. Menggunakan salah satu daripadanya, dan kemudian menghasilkan animasi 3D dalam aliran kerja yang lebih tradisional masih merupakan kaedah terbaik. Terdapat begitu banyak aplikasi 3D untuk dipilih.
Pada sisi yang lebih mudah digunakan, anda mungkin ingin melihat Art of Illusion, yang merupakan program yang lebih mudah untuk dikuasai dan juga tersedia secara percuma. Program serupa adalah 3Dcrafter, yang tersedia dalam tiga versi, dengan harga percuma, $ 35 dan $ 70. Bergantung pada jenis pekerjaan yang akan anda lakukan, jangan lupakan program seperti Sketchup dan Daz3D, yang kedua-duanya mempunyai versi percuma dan versi lanjutan dengan harga berpatutan.
Melangkah ke kedudukan besar terdapat sejumlah program. Kegemaran peribadi lama adalah Electricimage Animation Studio, yang mempunyai warisan panjang dan telah digunakan pada grafik Star Wars, Star Trek, Hook, Super Bowl dan banyak lagi. Ia mempunyai antara muka yang kuat dan mudah digunakan, dan telah lama menjadi peminat pereka grafik bergerak yang bergerak ke 3D.
Dalam arena tahap yang serupa adalah Blender, yang merupakan pakej sumber terbuka yang terus bertambah baik dan merupakan alat yang bagus untuk diketahui. Komuniti yang mereka bina, dan kualiti outputnya adalah kickass, seperti yang anda lihat dari gulungan demo ini.
Terdapat banyak lagi yang mungkin ingin anda terokai, seperti Lightwave, 3DS Max dan versi Cinema 4D yang lebih tinggi. Semua ini adalah pembelian dengan harga yang lebih ketara.
05. Jangan lupa tentang Photoshop 3D
Bagi kita yang melakukan animasi yang mungkin sedikit kurang menuntut, jangan lupa tentang alat hebat yang sudah pasti anda miliki: Photoshop. Sekiranya anda mempunyai versi sejak CS3, maka anda sudah mempunyai tahap kemampuan animasi 3D yang sedia ada. Sekiranya anda mempunyai versi Photoshop CS6 atau yang lebih baru, maka anda mempunyai alat dan kemampuan yang lebih baik, seperti yang dilakukan oleh Adobe pada masa yang sama.
Sekiranya anda tidak mempunyai kad grafik yang cukup baru dengan enjin Mercury yang terpasang, anda mungkin mendapati prestasi sukar atau bahkan mustahil untuk digunakan, jadi cubalah. Walaupun kad video baru yang kuat dapat dimiliki dengan lebih murah daripada membeli pakej animasi midrange, jadi timbanglah keperluan anda.
Sekiranya anda mempunyai Photoshop dan perkakasan yang sesuai, berikan pusingan dan lihat apakah itu memenuhi keperluan anda.Penggunaan terbaik untuk Photoshop 3D adalah untuk ilustrasi dan persembahan / persiapan mock up, dan juga untuk animasi yang termasuk dalam lebih banyak kategori jenis multimedia, seperti penghantaran dalam talian dan keperluan serupa.
Anda mungkin tidak akan membuat filem blockbuster atau bahkan menyiarkan karya di sini, tetapi jika digunakan dengan tepat, ia boleh menjadi penambahan dan peralihan yang hebat dari tempat anda berada, ke tempat yang anda ingin pergi. Aliran kerja dari PS ke AE tidak mungkin lebih mudah.
06. Kembangkan gaya 3D anda dengan menggunakan gaya 2D anda
Sebagai artis animasi dan mograf 2D anda mempunyai beberapa set kemahiran yang serius. Bukan sahaja anda tahu alat anda (baik, hei man, anda lebih baik), tetapi anda mempunyai reka bentuk estetik iaitu (isikan di sini: 'canggih', 'klasik', 'edgy', 'korporat', dan lain-lain.). Semasa anda memasuki 3D, anda mungkin sukar untuk menerjemahkan gaya 2D anda ke dalam 3D. Cadangan saya adalah: jangan cuba.
Sebagai gantinya, berusaha ke belakang dalam merancang projek anda, sekurang-kurangnya untuk sementara waktu. Terlalu mudah untuk membenarkan alat 3D merampas proses kreatif anda dan menghantar anda ke arah yang tidak anda perlukan, dan tidak mempunyai masa. Fikirkan apa yang akan anda lakukan dalam 2D, dan cuba lakukan perkara yang sama dalam 3D, hanya dengan beberapa nilai tambah. Atau lebih baik lagi, dan lebih mudah, tinggal dengan reka bentuk dan kerja pengeluaran anda dalam 2D, dan sedikit demi sedikit tambahkan lebih banyak 3D ke dalam campuran.
Sebilangan daripada anda akan menemui rumah dengan sejumlah kecil 3D dalam campuran masa depan anda, dan ada juga yang mendapati diri anda dibawa ke sisi lain dan akhirnya tinggal dalam bentuk 3D. Semuanya baik. Biarkan jus kreatif dan tahap keselesaan anda membawa anda ke mana sahaja anda mahu dan ingin pergi (baiklah, ya, majikan anda mungkin boleh berkata di sini, kita juga mendapat bahagian kehidupan ini. Tetapi anda akan berjaya.)
07. Untuk membuat model atau pembelian
Dengan 3D mempunyai banyak yang perlu dipelajari, tidak masalah jika anda membuang sebahagian daripada kerja. Untuk sementara waktu, atau bahkan selama-lamanya, tidak ada syarat bahawa anda mempelajarinya semua. Contohnya, semasa anda melakukan semua animasi grafik gerakan hebat itu, mungkin merupakan pertaruhan yang selamat bahawa anda tidak selalu merakam semua rakaman video yang digunakan, bukan? Dan beritahu kami bahawa anda tidak pernah membeli beberapa stok gambar? Yelah tu. Oleh itu, silakan pergi ke beberapa laman pemodelan 3D yang indah dan dapatkan beberapa jejaring.
Terdapat banyak laman web komersial, tetapi terdapat juga banyak laman web yang boleh dimuat turun secara bebas. Kami telah menyedari bahawa kualiti jerat tidak selalu berkaitan dengan faktor kos seperti yang anda anggap. Juga, beberapa jala dilengkapi dengan tekstur, dan beberapa tidak.
Item terakhir yang perlu diingat adalah format. Pastikan model yang anda dapat diimport oleh perisian 3D anda. Sayangnya, walaupun semua spesifikasi kelihatan betul, akan ada kalanya beberapa model enggan diimport dengan betul. Ini berlaku dan tidak selalu salah orang. Terdapat banyak penukar format mesh yang tersedia, ada yang percuma. Kadang kala menjalankan model melalui penukar menyelesaikan masalah. Sekali lagi, ada masanya semua ini tidak lebih daripada menipis rambut di kepala anda.
08. Pembinaan pemandangan
Tidak seperti dalam 2D, 3D memerlukan benar-benar membina pemandangan. Sekurang-kurangnya semacam. Contohnya, anda biasanya dapat menjauh dengan membina yang jauh lebih sedikit daripada yang mungkin difikirkan terlebih dahulu. Ini sama seperti membina pentas Hollywood atau panggung teater, anda hanya perlu merangkumi kawasan yang akan dilihat. Banyak yang dapat dipalsukan dengan seni yang dipetakan ke bidang datar.
Semasa anda memulakan dalam 3D, anda mungkin ingin melangkau membuat adegan dan hanya memusatkan perhatian anda pada model yang disiapkan dan dianimasikan, dan kemudian dibuat. Latar belakang atau 'adegan' boleh dibuat dalam program penggabungan 2D anda.
Walau apa pun, mulakan dengan perlahan. Demi kebaikan, jangan teringat untuk mencipta semula minggu manusia yang berforealistik. Biarkan hingga minggu ketiga, okey? (Dan mungkin melihat Poser). Terdapat begitu banyak karya kreatif yang dapat dilakukan dengan model sederhana, pemetaan tekstur sederhana, dan beberapa karya animasi yang mudah. Semasa anda maju, anda akan merasa lebih baik untuk apa yang perlu dilakukan dalam bentuk 3D (baca: lebih perlahan), dan apa yang boleh diserahkan kepada 2D (baca: selesai lebih cepat).
Ambil contoh mudah: Anda mempunyai bahagian atas berputar (mainan kanak-kanak kuno itu, ingat?) Yang dijatuhkan dan melantun. Pasti, keseluruhan animasi boleh dilakukan dalam bentuk 3D. Tetapi sebaliknya, anda hanya boleh melakukan animasi putaran atas 360 darjah yang sederhana (lebih kurang sama dengan ~ 350 darjah agar tidak mengulangi kedudukan asal dua kali!). Kemudian masukkan ke 2D dan gelung klip pendek untuk diulang. Setelah melingkar, anda kini boleh mengambil klip dan menghidupkannya jatuh dan terikat dalam 2D. (Petua hebat untuk ini adalah dengan menggunakan fungsi 'look at' komposer anda untuk menjadikan animasi teratas yang rata selalu menghadap kamera. Dengan cara ini anda sebenarnya dapat menggerakkan kamera 2.5D di sekitar tempat kejadian dan tidak memberikan fakta bahawa bahagian atas berputar betul-betul rata.)
09. Rendering
Keseluruhan buku telah ditulis mengenai perkara ini. Oleh itu, apa yang akan saya sampaikan kepada anda di sini akan sangat diinginkan, tetapi di sini berlaku ... Pada asasnya, terdapat dua tahap umum kualiti rendering, high-end / eksotik (sinar sinar, pencahayaan global, oklusi, dll.), Dan semakin banyak jenis pejalan kaki (phong, gourand).
Berkali-kali, banyak kerja hebat dapat dilakukan dengan tahap rendering pejalan kaki, yang jauh lebih cepat. Apabila kad video bertambah baik, rendering masa nyata juga dapat dilakukan untuk banyak aplikasi (seperti yang dilakukan dalam permainan).
Rendering secara pintar dapat bererti perbezaan antara pekerjaan membuat sehari, atau seminggu. Atau sekurang-kurangnya sama ada anda pulang tepat pada waktunya untuk makan malam. Oleh itu, sebelum anda menghidupkan bayang-bayang sinar itu, fikirkan apa rupa yang anda mahukan, dan apa yang akan dilakukan untuk animasi dalam siaran. Anda mungkin tidak memerlukannya. Cuba jangan tergoda oleh semua butang itu!
10. Ingat: semuanya berakhir kembali dalam 2D
Satu perkara yang banyak orang lupa adalah bahawa akhirnya, semua kerja anda akan berakhir dalam program penggubahan 2D anda. Ini bagus untuk diingat kerana ia memberi anda lebih banyak kawalan. Apa jenis kawalan? Anda harus tahu apa jenisnya, anda adalah pakar animasi / mograf 2D di sini. Yang benar adalah kita dapat mengambil gambar paling mudah dan menggunakan begitu banyak teknik (tidak boleh dikelirukan dengan penapis, bukan?) Dan menjadikannya menarik. Dan mungkin lebih penting lagi, bersihkan kekacauan yang kadang-kadang kita buat dalam karya 3D kita!
Perkataan: Lance Evans
Lance Evans adalah pengarah kreatif Graphlink Media. Dia telah menulis buku mengenai 3D, dan menghasilkan Seminar 3DNY untuk Apple dan Alias.
Menang perjalanan ke SIGGRAPH!
Masters of CG adalah pertandingan untuk penduduk EU yang menawarkan peluang sekali seumur hidup untuk bekerja dengan salah satu watak paling ikonik 2000AD: Rogue Trooper.
Kami menjemput anda untuk membentuk satu pasukan (sehingga empat peserta) dan menangani sebanyak empat kategori kami yang anda mahukan - Urutan Tajuk, Tayangan Utama, Poster Filem atau Iden. Untuk maklumat lengkap mengenai cara memasukkan dan mendapatkan Pek Maklumat Persaingan anda, kunjungi laman web Masters of CG sekarang.
