Kandungan
- 01. Buat titik fokus
- 02. Memahami perbezaan tinggi dan rendah
- 03. Mulakan lebih ringan sama ada
- 04. Pisahkan bentuk dengan kontras
- 05. Mengarahkan mata
- 06. Akhiri dengan berani dengan menekan nilai gelap anda
Belajar menggunakan kontras dalam seni akan mengubah projek anda dan cara anda bekerja. Aspek kegemaran saya untuk bekerja dalam seni adalah kontras. Ini biasanya berlaku ketika bekerja dengan warna melalui rona, tepu, dan nilai. Oleh kerana kita menggunakan pensil, kita tidak dapat memanfaatkan kontras dengan rona dan tepu. Sebagai gantinya, kami terpaksa bekerja dengan kontras nilai dan merupakan kunci untuk membuat gambar dan ilustrasi yang mudah dilihat oleh penonton.
Kami dapat bekerja dalam had nilai dengan menumpukan perhatian pada tahap kontras dalam perincian lukisan, fokus dan kawalan tepi. Ini dapat dilaksanakan melalui sesuatu yang sederhana seperti gradasi gelap ke cahaya. Mata manusia cenderung tertarik dengan tahap kontras yang tinggi: ingatlah ini semasa anda menambahkan nilai cahaya dan gelap anda.
Pastikan anda mempunyai alat yang tepat untuk membuat kontras dengan pensel terbaik sekitar. Dan untuk mendapatkan lebih banyak nasihat melukis, lihat siaran ini di bagaimana untuk melukis.
01. Buat titik fokus
Saya cuba membuat titik fokus dalam sebahagian besar karya saya, yang sangat bergantung pada kontras tinggi, dan kemudian gambar yang lain akan lebih halus dan mempunyai pergeseran nilai yang lebih sedikit. Ini akan mewujudkan tempat menarik dan asas untuk anda membina nilai-nilai yang berbeza. Perhatikan bahawa mempunyai kontras yang halus dapat memikat ketika digunakan dengan betul. Anda akan mempelajarinya semasa anda bereksperimen dan ansuran ini bertujuan untuk membantu memahami kepentingan kontras dan bagaimana memanfaatkan kemampuannya untuk membuat karya yang menarik dan hebat.
02. Memahami perbezaan tinggi dan rendah
(Imej: © Timothy Von Rueden)Adalah penting untuk mengetahui terlebih dahulu perbezaan antara kontras rendah dan tinggi, dan kapan menggunakannya. Kontras rendah biasanya mempunyai nilai sekitar yang serupa antara subjek dan bahkan boleh menyatu. Kontras tinggi mempunyai perbezaan nilai yang jelas dan menarik perhatian penonton sebagai tempat menarik.
03. Mulakan lebih ringan sama ada
(Imej: © Timothy Von Rueden)Tidak kira sama ada anda mahu menambahkan kontras tinggi atau rendah pada gambar anda, saya cadangkan agar tetap ringan pada mulanya. Mempunyai asas yang lebih baik untuk menentukan arah mana yang harus dilalui dalam komposisi yang akan membantu menjaga nilai anda.
04. Pisahkan bentuk dengan kontras
(Imej: © Timothy Von Rueden)Memiliki nilai gelap yang didorong ke atas nilai yang lebih ringan akan memisahkan kedua bentuk tersebut kepada mata penglihatan. Ini boleh menjadi alat dalam kerja anda ketika berusaha untuk memisahkan bentuk dan membezakan perkara dengan lebih baik. Menggunakan penggunaan kontras yang berkesan akan menghasilkan karya yang lebih senang dibaca.
05. Mengarahkan mata
(Imej: © Timothy Von Rueden)Menggunakan kontras membolehkan anda mengawal bagaimana penonton akan melihat gambar anda dan ke mana mata mereka akan diarahkan. Dengan mencipta sumber
Kontras tinggi yang ditempatkan dengan baik, anda juga mencipta sumber minat yang mungkin menjadi fokus utama hanya kerana kontras.
06. Akhiri dengan berani dengan menekan nilai gelap anda
(Imej: © Timothy Von Rueden)Setelah membina gambar dengan nilai, anda harus tahu di mana titik kontras tertinggi anda. Tetapi jika anda ingin membuat kemasan yang berani, ambil pensil dengan angka yang lebih tinggi pada skala B dan tekan nilai gelap anda untuk mendorong sedikit perbezaan.
Artikel ini pada mulanya diterbitkan dalam terbitan 180 tahun BayangkanFX, majalah terlaris di dunia untuk artis digital. Edisi beli 180 atau melanggan ImagineFX.